臨近歲末年初,新展Alexander McQueen: Mind, Mythos, Muse(亞歷山大·麥昆:心靈、神話、繆斯)已于近日在澳大利亞墨爾本維多利亞州國(guó)立美術(shù)館(National Gallery of Victoria,以下簡(jiǎn)稱NGV)開幕。
【資料圖】
作為落地澳大利亞的首個(gè)以Alexander McQueen為主題的獨(dú)家時(shí)裝展覽,由洛杉磯郡藝術(shù)博物館 (LACMA) 與NGV聯(lián)手打造,雙方各自館藏中的重要作品均悉數(shù)亮相,120余件Alexander McQueen生前的杰作、大量時(shí)裝秀視頻片段,以及由攝影師Robert Fairer拍攝的秀場(chǎng)后臺(tái)圖片,將同時(shí)與80多件繪畫、雕塑、攝影等歷史文化展品一同展出,以揭示他在時(shí)裝創(chuàng)作中對(duì)多元領(lǐng)域的觸及與思考,帶領(lǐng)我們回顧那些充滿爭(zhēng)議的時(shí)裝系列背后的故事。
展覽共分為“神話”、“時(shí)尚敘事”、“進(jìn)化與存在”、“技術(shù)與創(chuàng)新”四大主題:
滑動(dòng)瀏覽
Alexander McQueen 2006秋冬系列The Widows of Culloden
Alexander McQueen 2008秋冬系列The Girl Who Lived in the Tree
Alexander McQueen 2007秋冬系列In Memory of Elizabeth Howe, Salem, 1692
Alexander McQueen 2003秋冬系列Scanners
滑動(dòng)瀏覽
Alexander McQueen 2009秋冬系列The Horn of Plenty
Alexander McQueen 2007春夏系列Sarabande
Alexander McQueen 2002春夏系列The Dance of The Twisted Bull
Alexander McQueen 2004春夏系列Deliverance
Alexander McQueen 2010春夏系列Plato"s Atlantis
滑動(dòng)瀏覽
在展覽正式開幕之前,《服飾與美容VOGUE》邀請(qǐng)到本次展覽的兩位聯(lián)合策展人Katie Somerville和Danielle Whitfield,與她們一起聊聊本次展覽背后的故事。
展覽名“心靈,神話,繆斯”,這三個(gè)詞對(duì)Alexander McQueen和整個(gè)展覽有哪些更深層次的意義或表征?
Katie:我認(rèn)為,從廣義上講,這個(gè)標(biāo)題真正反映了我們?cè)谡褂[中采取的方法,即專注于作品,以及從中了解McQueen是如何創(chuàng)造性地工作的,他的靈感是什么。展覽名中的“Mind心靈”意味著走進(jìn)他的思想,了解是什么影響了他;“Mythos神話”是關(guān)于對(duì)現(xiàn)存神話性的反思,無(wú)論是宗教還是文化上的;而“Muse繆斯”則是結(jié)合他的創(chuàng)作,觀察他對(duì)事物和他人的回應(yīng)方式。
Danielle:McQueen創(chuàng)作過程的特殊性,就是向外看,把東西帶進(jìn)來(lái),吸收大量的參考,然后以他自己獨(dú)特的方式再投射到外界,以一種我們可以理解的故事或敘述。所以,這場(chǎng)展覽是關(guān)于挖掘那些內(nèi)在的東西,同時(shí)呈現(xiàn)在外在的表達(dá)上,我想,這是他實(shí)踐的一部分。
滑動(dòng)瀏覽
近年來(lái)關(guān)于McQueen的傳記、紀(jì)錄片層出不窮,這次的主題展覽會(huì)有哪些特色之處?
Danielle:最近有一些傳記和電影講述了McQueen的生活,并以一種時(shí)間線性的方式講述了他的故事。這個(gè)展覽真正的目的是帶你深入了解藏品,以“神話”、“時(shí)尚敘事”、“進(jìn)化與存在”、“技術(shù)與創(chuàng)新”為主題,將主題相似的系列進(jìn)行分組,能讓我們真正地看到每一個(gè)系列中的意義和故事層次的豐富性。不同于對(duì)某一件著名作品的觀察,在本次展覽中,你能看到的是一個(gè)系列中的五件或七件作品,有時(shí)甚至是十余件作品的集合。這樣一來(lái)你就能感受到他在秀場(chǎng)上想表達(dá)什么,你可以看到調(diào)色板的變化,印花是如何演變的,或者情感基調(diào)的變化,深入其中,真正觀察細(xì)節(jié)。
Katie:McQueen自己曾說在一個(gè)系列中有超過300個(gè)不同的想法。我想我們最渴望與觀眾交流的,是讓大家真正地去看作品,而不是傳記中的故事,真正地去看他自己想要告訴我們的東西。我們所采用的方法能夠展示出他的技術(shù)和創(chuàng)新,包括他在薩維爾街的學(xué)徒的經(jīng)歷,意味著他非常了解如何創(chuàng)造一件衣服,如何剪裁一件衣服,如何修改一個(gè)輪廓。在Givenchy工作的時(shí)候,他在設(shè)計(jì)上增加了更多令人難以置信的技巧。所以,除了講故事,展覽還能真正讓大家看到他作為設(shè)計(jì)師技藝高超的一面。
你們?cè)诤献骰I備展覽的過程中,有沒有遇到過什么困難?有沒有什么新的或不同的經(jīng)歷?
Danielle:這次的展覽是由洛杉磯郡藝術(shù)博物館(LACMA)與NGV聯(lián)手打造,我們雙方在相關(guān)館藏上幾乎沒有交集,所以兩者的聯(lián)合實(shí)際上擴(kuò)大了展覽的展出規(guī)模。比如我們有一處空間專門展示2006年秋冬系列The Widows of Culloden,這個(gè)對(duì)他來(lái)說非常重要的系列,我們展出了其中的12個(gè)造型,幾乎接近原版秀場(chǎng)中的四分之一。
Katie:我們已經(jīng)為這個(gè)項(xiàng)目工作了大約兩年,我們遇到了很多了不起的人,包括曾經(jīng)與McQueen合作過的人。我們也采訪了其中的一些人,和這些人建立了良好的關(guān)系,他們非常支持這次展覽。所以,我認(rèn)為這是從事該項(xiàng)目的一個(gè)可愛的副作用。當(dāng)你做研究時(shí),你接觸到他們,而且和你有了持續(xù)的聯(lián)系,幫助你從藏品中了解更多。
攝影師Robert Fairer站在自己拍攝的作品前。
在所有展出的展品中,有哪些是你們想要突出強(qiáng)調(diào)的嗎?
Katie:2002年春夏系列The Dance of the Twisted Bull,這個(gè)系列的靈感來(lái)自西班牙文化,尤其是弗拉門戈舞者和斗牛士。我們將它與來(lái)自50年代的Picasso和19世紀(jì)的Francesca Goya的作品并置。這兩位藝術(shù)家都曾被斗牛這個(gè)概念所吸引,這種動(dòng)物和人類之間的較量,釋放著危險(xiǎn)與激情。我認(rèn)為這是展覽中最精彩的時(shí)刻。
Danielle:展覽中呈現(xiàn)的McQueen生前最后一個(gè)完整系列——Plato"s Atlantis,我們展示出那些非凡的數(shù)碼印花服裝,基于各種形式的海洋生物和爬行動(dòng)物為靈感,宛如后人類時(shí)代的模型。對(duì)于這個(gè)以氣候變化為核心的系列,我們也在這部分策展中呈現(xiàn)了很多來(lái)自NGV檔案庫(kù)的照片,類似于冰山的數(shù)字處理照片,畫面取自空中俯拍的南極大陸架上最大的冰山,其中冰川分裂的花紋,幾乎與McQueen在服裝上使用的印花相吻合。
在整個(gè)準(zhǔn)備過程中,你們有什么關(guān)于McQueen的新發(fā)現(xiàn)嗎?
Katie:我認(rèn)為在籌備的過程中,我們會(huì)不可避免地覺得與McQueen更親近了。你會(huì)對(duì)他留下的影響和遺產(chǎn)產(chǎn)生更深的敬意。他通過創(chuàng)意提出的許多想法和問題,比如氣候變化和過度消費(fèi),在今天仍然是非常重要的話題。
Danielle:在某種程度上,作為策展人,我們所做的就是為觀眾講述設(shè)計(jì)師的故事。McQueen是一個(gè)用時(shí)尚講故事的人,而我們則用展覽。我覺得對(duì)我們來(lái)說,總是會(huì)對(duì)90年代的McQueen有一種特別的親切感,即使不曾擁有,但在時(shí)尚雜志上讀到、關(guān)注到,就會(huì)感到興奮、不斷重溫。
Alexander McQueen 2006秋冬系列,
攝影:Robert Fairer。
撰文:善來(lái)
采訪:Lovian Yang
編輯:Lexi Chen
設(shè)計(jì):曉霓
圖片由展覽機(jī)構(gòu)提供
責(zé)任編輯: