在疫情的影響下，2020年全球電影票房銳減。中國(guó)內(nèi)地電影市場(chǎng)總票房?jī)H收204.17億，相比2019年下降了68.2%。但在全年休市178天的情況下，相比全球，這還算是一個(gè)相對(duì)不錯(cuò)的成績(jī)(2020年度北美市場(chǎng)票房約占2019年的20.3%，全球市場(chǎng)約占2019年的20%-25%，中國(guó)約占2019年的31.8%)。其中，三大檔期(暑期檔、國(guó)慶檔、賀歲檔)就貢獻(xiàn)了半數(shù)以上票房(合計(jì)約57.8%)，充分體現(xiàn)了看電影的社會(huì)屬性對(duì)行業(yè)復(fù)蘇的重要性。
在這樣的背景下，“黃金檔期”必然是片方必爭(zhēng)之地。盡管《古董局中局》《世間有她》等5部影片最終選擇退出，超10部新片的陣容還是將其變成史上最擠“五一檔”?？梢韵胍?，五一之后的各個(gè)假期檔，多半也會(huì)是這樣“擠擠一堂”的局面。
雙刃劍的另一面，正因?yàn)榧倨谄狈堪撕軓?qiáng)的社會(huì)屬性，所以只有假期才有時(shí)間走進(jìn)影院的這部分觀眾會(huì)對(duì)影片有更多“類型化”和“可看性”的期待。換句話說，能不能講好一個(gè)故事將會(huì)是“假期消費(fèi)型觀眾”衡量票價(jià)值不值的重要標(biāo)準(zhǔn)。這一點(diǎn)對(duì)于擠進(jìn)檔期的首部“掃黑除惡”專題片《掃黑·決戰(zhàn)》來說，尤為重要。
對(duì)于一部主題明確的反黑片來說，《掃黑·決戰(zhàn)》的劇情并不復(fù)雜。接到群眾舉報(bào)，魏河縣趙家村在拆遷改造過程中發(fā)生了暴力致村民死亡的嚴(yán)重犯罪事件，于是省政府派出掃黑除惡專案組進(jìn)入地方調(diào)查，故事就圍繞四人專案小組與地方黑勢(shì)力及其保護(hù)傘的生死較量展開。在組長(zhǎng)宋一銳(姜武飾)的帶領(lǐng)下，專案組順著趙家村村霸趙氏父子，查到了調(diào)整規(guī)劃方案的規(guī)劃局長(zhǎng)齊飛宇，但就在案情剛有眉目時(shí)，齊飛宇卻在專案組駐地跳樓自殺了，且在辦公室留下了500萬贓款，這個(gè)數(shù)正好與趙氏父子交代的行賄數(shù)額吻合。顯然，有人希望專案組盡快結(jié)案走人。
調(diào)查過程中，以宏遠(yuǎn)集團(tuán)總經(jīng)理孫志彪(金世佳飾)為首的地方黑勢(shì)力和當(dāng)?shù)毓蚕到y(tǒng)的勾結(jié)幾乎是一條明線。當(dāng)孫志彪面臨進(jìn)一步調(diào)查時(shí)，專案組受到了第二次威脅，參與改造工程集資的群眾被人挑唆與專案組發(fā)生了嚴(yán)重斗毆事件，造成不良網(wǎng)絡(luò)輿論，專案組被迫暫時(shí)離開，回省述職。就在此時(shí)，案情忽然峰回路轉(zhuǎn)，另一條暗線浮現(xiàn)，正是此前一直以儒雅正義形象示人的縣長(zhǎng)曹志遠(yuǎn)(張頌文飾)，他既是濱河集團(tuán)總經(jīng)理林巧兒(李倩飾)的情人，也是孫志彪同父異母的哥哥，而孫、曹二人的父親正是原縣委書記曹順華。最終，曹氏父子只手遮天的“家天下”夢(mèng)告破，魏河縣老百姓也尋回了希望。
應(yīng)該說，《掃黑·決戰(zhàn)》是近年來主旋律電影類型片化的典型代表。從上世紀(jì)80年代提出“主旋律、娛樂片、藝術(shù)片”三分法的概念以來，“主旋律”從藝術(shù)層面的意識(shí)形態(tài)斗爭(zhēng)策略，到國(guó)家政策資金層面大力支持的專項(xiàng)工程，再到新世紀(jì)以來與商業(yè)片合流，經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的發(fā)展過程。正是“人民電影”—“主旋律”—“主流大片”的譜系和主旋律美學(xué)的發(fā)展史告訴我們，并沒有一成不變的本質(zhì)化的主旋律美學(xué)可言，它是隨著人民情感結(jié)構(gòu)和社會(huì)文化轉(zhuǎn)型在不斷調(diào)整的。
當(dāng)前主旋律電影的市場(chǎng)策略主要有兩個(gè)方向：一是“大片化”(商業(yè)電影的主旋律化)，如《紅海行動(dòng)》《湄公河行動(dòng)》《緊急救援》等，強(qiáng)調(diào)大投資大制作，尤其是大量特效制作;一是“類型化”(主旋律電影的商業(yè)化)，突出現(xiàn)實(shí)題材和類型片話語策略的結(jié)合，《掃黑·決戰(zhàn)》正是其中的典型代表。
更具體地說，這里的類型片化也包含了兩條路徑的影響。一是香港電影反腐片、警匪片的影響，如曹志遠(yuǎn)的正邪莫辨，孫志彪的黑幫形象，以及查案過程中的內(nèi)鬼、追逐打斗等。尤其是在內(nèi)地香港合拍片成為趨勢(shì)之后，港片的美學(xué)“風(fēng)格”也已經(jīng)逐漸北上轉(zhuǎn)變?yōu)榱酥谱鲗用娴?ldquo;策略”。因此《掃黑·決戰(zhàn)》雖不是合拍片，但觀眾還是能從中感受到同類型題材港片的影子。
另一條路徑的影響則來自推理、懸疑等現(xiàn)實(shí)題材網(wǎng)劇的走紅。片頭出品方出現(xiàn)“愛奇藝影業(yè)”時(shí)，不少觀眾在竊竊私語中恍然大悟，原來是愛奇藝啊。這也變相說明了作為流媒體平臺(tái)，愛奇藝這幾年在影視出品方面的成功。無論是關(guān)注現(xiàn)實(shí)題材還是打造迷霧劇場(chǎng)，都為愛奇藝積累了大量觀眾和口碑。具體到《掃黑·決戰(zhàn)》中，愛奇藝作為全程參與制作的出品方，對(duì)影片的影像表達(dá)也產(chǎn)生重要影響。有的觀眾認(rèn)為剪輯太快(尤其是暗線浮出水面之后)，有的覺得好像在電影院看了一部電視劇的精華剪輯版，這里的“速度感”，背后或許正是網(wǎng)劇的敘事節(jié)奏和剪輯邏輯。
除此之外，《掃黑·決戰(zhàn)》也進(jìn)一步明確了主旋律美學(xué)的新情感結(jié)構(gòu)，那就是更強(qiáng)調(diào)展現(xiàn)懲罰與拯救的“激感”，而不是以奉獻(xiàn)與犧牲為底色的“傷感”。結(jié)尾處，宋一銳和孫志彪的決戰(zhàn)，首先是脫胎于港式警匪片的正邪肉搏，這與傳統(tǒng)主旋律敘事中，最終由警察系統(tǒng)整體收網(wǎng)有所不同。同時(shí)，這也是“激感”的典型呈現(xiàn)，打斗越慘烈、沖突越激烈，效果越震撼。見過《人民的名義》中整面墻的人民幣之后，齊飛宇辦公室的500萬贓款就不算什么了，更震撼的還是孫志彪在專案組被迫暫時(shí)回省述職的路上撒下的漫天紙錢，既是對(duì)國(guó)家監(jiān)察系統(tǒng)的藐視，也是對(duì)宋一銳的報(bào)復(fù)。因此，當(dāng)宋一銳打倒孫志彪，還要把冥幣扔回他臉上時(shí)，正邪之戰(zhàn)就被添上了重要的“復(fù)仇”一筆。
這是《掃黑·決戰(zhàn)》給觀眾提出的新問題，主旋律商業(yè)化在實(shí)現(xiàn)市場(chǎng)與票房任務(wù)的同時(shí)，如何完成感召和社會(huì)動(dòng)員任務(wù)?最終的勝利是個(gè)人(團(tuán)隊(duì))的勝利，還是制度的勝利?是敘事的勝利，還是意識(shí)的勝利?這也是這一題材類型片化的難點(diǎn)所在，一方面要遵循類型片的標(biāo)準(zhǔn)和訴求，另一方面還要承載具體的社會(huì)感召功能，即電影中的“掃黑”如何作為現(xiàn)實(shí)中“掃黑”的社會(huì)意識(shí)呈現(xiàn)與社會(huì)正義想象。這也是內(nèi)地主旋律應(yīng)與港式警匪片的不同之處。
從整體制作到演員表現(xiàn)，《掃黑·決戰(zhàn)》應(yīng)該說是合格的。演員張頌文在微博上發(fā)布的7分鐘無劇本“自白”，更成為額外彩蛋(該視頻為張頌文為片中人物曹志遠(yuǎn)做的小傳，與劇情無關(guān))。另外，值得一提的還有片中的女性角色，既讓觀眾看到了在整個(gè)權(quán)力資本體系中，女性如何被物化被控制被交換，始終處于被犧牲的底層，也為其在黑暗的牢籠中留下了一點(diǎn)點(diǎn)反抗的出口，慘死的楊蕊是唯一敢反抗孫志彪的人，敢愛敢恨敢承擔(dān)的林巧兒也比曹志遠(yuǎn)更勇敢。
“掃黑”的主題和內(nèi)容的“尺度”是影片宣傳的重點(diǎn)，也是部分觀眾追求的可看性所在。但事實(shí)上，審查和尺度并不是主旋律類型片化的門檻，也不該將其作為衡量一部電影是否“不容易”的標(biāo)準(zhǔn)。很多時(shí)候，沒有拍什么比拍了什么更重要，如何講述故事也比講了什么故事更重要。類型片化才是《掃黑·決戰(zhàn)》獲得成功的重要原因，它目前票房過億，預(yù)測(cè)總票房2億。但同時(shí)也別忘了，過度追求類型片化，或許也會(huì)成為主旋律未來發(fā)展的困境之一。(十八爺)
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