觀眾在“貝九”海報前
維也納莫扎特長笛四重奏
今年是星海音樂廳20周年,自“最強貝九”拉開了“星海音樂廳20周年華彩演出季”的序幕后,啟幕周的重頭戲輪番上演。為了讓更多樂迷分享到啟幕周音樂會現(xiàn)場,音樂廳還嘗試在騰訊視頻上直播了“貝九”現(xiàn)場,五萬人同步觀看。今晚,英國“國王歌手”全球巡演廣州站的實況也將在網(wǎng)上同步直播。
星海音樂廳今年推出的“TOP20古典巨獻”,包括維也納愛樂樂團、德累斯頓國家管弦樂團等世界一流名團的古典現(xiàn)場,以及當今最炙手可熱的指揮大師和獨奏家的演出,陣容之強創(chuàng)下今年國內(nèi)音樂演出現(xiàn)場之最。
20年來,星海音樂廳在引進殿堂級音樂的同時,也非常注重觀眾的培養(yǎng)。潛移默化,春風化雨,音樂、藝術成了人們生活的一部分。
啟幕周演出持續(xù)六天,嘗試線上直播
5月15日晚,古典樂壇中生代指揮家中的翹楚尤卡·佩卡·薩拉斯特率西德廣播交響樂團、西德廣播合唱團與西南德廣播合唱團三大名團,以170人龐大陣容上演了交響合唱不朽之作貝多芬《第九交響曲》以及勃拉姆斯的《命運之歌》。已故指揮大師嚴良堃曾說:“‘貝九’不能說演就演,要像過節(jié)一樣演‘貝九’”。這是星海音樂廳選擇“貝九”打響啟幕周“頭炮”的用心所在。
啟幕周演出持續(xù)六天。16日上演的維也納莫扎特長笛四重奏音樂會上,四位來自維也納愛樂樂團的演奏家?guī)砹藰O具維也納氣質(zhì)與風格的作品;17日上演的芬蘭人聲組合“Club for Five”皇者之聲音樂會,讓人領略到了人聲的魅力。今晚,則是英國“國王歌手”組合音樂會,這個老牌人聲組合曾入選蜚聲古典樂壇的“留聲機名人堂”,今年也迎來他的50周年生日。另外,周六的施洛莫·敏茨小提琴奏鳴曲音樂會與周日巴洛克大師唐·庫普曼執(zhí)棒的廣州交響樂團2017/18音樂季音樂會,也是看點滿滿。啟幕周期間,音樂廳還舉辦多種互動活動,包括音樂會演前談、現(xiàn)場簽名會等,將20歲生日徹底過成廣州樂迷的“節(jié)日”。
“最強貝九”和“國王歌手”都在騰訊視頻同步直播。“最強貝九”這次亞洲巡演八場,廣州站是唯一一場有網(wǎng)絡直播的。星海音樂廳主任劉瑩表示:“現(xiàn)場的觀看是無法復制、不可替代的,但另一方面,我們也希望一場演出的送達率可以更廣更遠。‘貝九’這樣的演出,現(xiàn)場只有1千多觀眾,有同行開玩笑說是‘暴殄天物’。”她認為,互聯(lián)網(wǎng)傳播是音樂演出的一個發(fā)展方向,歐洲的同行已經(jīng)做了很多探索,“像柏林愛樂的‘數(shù)字音樂廳’已經(jīng)做過七個樂季,每年直播800萬小時的在線播放時間,是他們實體音樂廳演出的2000倍,但線下觀眾群也并沒有被稀釋。”
20年培育觀眾深耕細作,600萬人次走進音樂廳
“20年前,廣州決定在全國建一個專業(yè)的音樂廳,比它早的上海音樂廳和北京音樂廳都是舊建筑改造,這也是國內(nèi)第一個山谷梯田結(jié)構的音樂廳。”星海音樂廳主任劉瑩回憶,“開放的城市帶來了一流的音樂廳,一流的音樂廳帶來一流的演出品質(zhì)”。一方面力邀世界一流的名家名團,從到第一支引進的外國樂團——以色列室內(nèi)樂團,到之后意大利、俄羅斯、奧地利等國的音樂家和樂團接踵而至;另一方面堅持力捧本地的音樂力量,伴隨廣州交響樂團、廣東民族樂團等本地樂團的堅持耕耘,音樂廳推動和見證了本地古典音樂的發(fā)展。
尤其是,音樂廳一直在不斷培養(yǎng)觀眾,如今已擁有大批鐵桿觀眾。成功的經(jīng)驗就是“降低門檻,循序漸進,持之以恒,真誠服務。”
為了能讓廣州觀眾在第一現(xiàn)場領略世界的精彩演出,星海音樂廳一向不遺余力,在明知道無法靠票房收回成本的情況下,仍然通過自有資金補貼,讓普通工薪階層也能以他們承受得起的票價,看到世界頂級的古典音樂演出。劉瑩表示:“我們決定引進一個演出,在劃票圖的時候,不是按成本來劃的。是按照比較適合的、大家能夠接受的票價,分為高中低幾檔。”而這樣的苦心,也得到了觀眾的理解。
基于此,從市場運作上,音樂廳格外注重培養(yǎng)文化消費習慣。從零門檻的“走進交響樂 相約音樂廳”,讓觀眾知道交響樂的美好;然后是50元、80元低票價的“樂聚星期三”“周日音樂下午茶”,讓觀眾慢慢喜歡;接著是高端惠民,讓欣賞音樂成為一種習慣,讓觀眾的生活離不開它。“買票觀演,是對藝術家的尊重,這是來音樂廳的觀眾都很接受的一個觀點。”劉瑩說。
在觀眾培養(yǎng)這塊土壤深耕細作,效果也是顯見的,目前音樂廳已經(jīng)有12萬會員,20年來走進音樂廳的觀眾人次有600萬。
推“TOP20古典巨獻”,觀眾給了音樂廳勇氣
“貝九”拉開了星海音樂廳20周年盛典的序幕。音樂廳今年推出了“TOP20古典巨獻”概念:由蜚聲國際樂壇的20位頂級指揮、演奏家、樂團組成了重磅陣容。維也納愛樂樂團、德累斯頓國家管弦樂團、圣彼得堡愛樂樂團等這些世界一線樂團將輪番亮相。其中,維也納愛樂樂團將于11月29~30日再度為廣州觀眾帶來天籟之音。首場音樂會郎朗將獻上莫扎特的鋼琴協(xié)奏曲,現(xiàn)在已經(jīng)售罄。第二場音樂會將由樂團完全呈現(xiàn)德奧巨匠布魯克納的交響巨作《第五交響曲》。這次隨團指揮家是弗蘭茨·威爾瑟·莫斯特,他曾兩次擔任維也納愛樂樂團新年音樂會的指揮。
名團名單還包括法蘭克福廣播交響樂團、蘇黎世室內(nèi)樂團等等,名家如指揮家梵志登、達唐·庫普曼,小提琴家丹尼爾·霍普、萊昂尼達斯·卡瓦科斯,鋼琴家魯?shù)婪?middot;布赫賓德等,他們都將現(xiàn)身星海音樂廳20周年華彩演出季。
“美好的音樂是人類共同的精神財富,星海和觀眾的心靈走到了一起。”劉瑩說,“今年我們接了這么多的大團,這在5年前是不敢的,就算去投入,也不知道有沒有觀眾?,F(xiàn)在觀眾的反映讓我們很欣慰,只要是好的演出,我們拿出做這些項目的誠意,觀眾是能感受到的。”
作為一個場館,它的存在對于一個城市的意義在哪里呢?這是音樂廳一直在考慮的問題。“15周年的時候,我們考慮的是要做什么樣的節(jié)目,引進什么樣的名家名團。近幾年想得更多的是,做這些項目的意義在哪里,能給觀眾、給這座城市帶來什么?我們想應該是用人類文明的精華去滋養(yǎng)這個城市,去滋養(yǎng)這個城市的蕓蕓眾生。讓音樂、讓藝術成為人們生活的一部分。”
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