不論是在好萊塢，還是藝術(shù)界和時(shí)裝圈，“繆斯”都是女性最引人注目的社會(huì)身份之一。從被物化到掌權(quán)，從帶來靈感到相互成就，從單一形象到越發(fā)豐富，“繆斯”一詞的含義隨著時(shí)間的演進(jìn)沉淀得更加包容多元。
de La Falaise家族的三代女性：曾與Yves Saint Laurent一同工作的Maxime de La Falaise（左一）、Saint Laurent的繆斯和知己Loulou de La Falaise（右一）、Anna Klossowski、Lucie de La Falaise（中間），皆身穿Yves Saint Laurent設(shè)計(jì)的高級定制作品。攝影：Irving Penn，美國版VOGUE 1992年3月刊
(資料圖片僅供參考)
在由父權(quán)主宰的人類社會(huì)的漫長時(shí)期里，美麗迷人的女性常常被擁有權(quán)力的男性視為“繆斯”。何為“繆斯”?用古希臘神話里的話說，“繆斯女神常常出現(xiàn)在眾神或英雄們的聚會(huì)上，輕歌曼舞，一展風(fēng)采，為聚會(huì)帶來不少愉悅與歡樂”。
自上世紀(jì)20年代末開始，好萊塢進(jìn)入“黃金時(shí)代”。女性，或者更確切地說是女性的身體，成為某種逐漸流行的女性物化形象，這在50年代的瑪麗蓮·夢露時(shí)期達(dá)到頂峰。在黑色驚悚電影《飛瀑怒潮》中，夢露以性感形象征服了好萊塢，喜劇《紳士愛美人》與《愿嫁金龜婿》更將她塑造為“想傍大款的金發(fā)尤物”。1953年，她違背自己的意愿，成為《花花公子》雜志的第一個(gè)封面人物。而在約翰·肯尼迪生日派對上唱“總統(tǒng)先生生日快樂”時(shí)，她穿的那條裙子更是創(chuàng)造了流行文化史上一個(gè)令人難忘的時(shí)刻，當(dāng)時(shí)政治、演藝界甚至將美國愛國主義和赤身裸體聯(lián)系在一起。
1954年，瑪麗蓮·夢露身穿緞面抹胸連衣裙、
披著白色皮草出席電影首映禮。
電影《愿嫁金龜婿》劇照
瑪麗蓮·夢露在《紳士愛美人》片場。
一些哲學(xué)家、社會(huì)學(xué)家曾試圖解釋“女性物化”的過程。按照西蒙娜·德·波伏娃的觀點(diǎn)，女性從小就被社會(huì)教導(dǎo)要取悅他人，正是社會(huì)及其習(xí)俗定義并強(qiáng)加給了女性這種所謂的“女性氣質(zhì)”。事實(shí)上，在我們的社會(huì)中，當(dāng)一個(gè)女人被注視，她知道她的外表受到了評判、或尊重、或渴望。這對女性的影響遠(yuǎn)大于對男性的影響，女性的外表與自尊直接相關(guān)。
與夢露同時(shí)期的奧黛麗·赫本并非好萊塢受歡迎的典型甜姐兒形象，她身材瘦削、古靈精怪，眉毛很粗，甚至有“假小子”的派頭，但令人難忘。她跳芭蕾舞，且受過嚴(yán)格的維多利亞時(shí)代教育。1953年，因出演《羅馬假日》，她一舉成名，但與當(dāng)時(shí)大名鼎鼎的凱瑟琳·赫本依然不能相提并論，這也是為什么當(dāng)Hubert de Givenchy收到為電影《龍鳳配》設(shè)計(jì)服裝的邀請時(shí)會(huì)想當(dāng)然地以為是凱瑟琳·赫本，當(dāng)看到來者是奧黛麗·赫本，便拒絕了她的請求。
Hubert de Givenchy
在巴黎的工作室內(nèi)幫赫本調(diào)整衣服。
電影《龍鳳配》劇照
時(shí)裝史中記載，奧黛麗·赫本邀請Givenchy共進(jìn)晚餐，“這對于一個(gè)有教養(yǎng)的年輕女孩來說是令人驚訝的?！庇貌徒Y(jié)束后，Givenchy被迷住了，主動(dòng)提出請她第二天再來時(shí)裝屋。于是，在《龍鳳配》中，奧黛麗·赫本優(yōu)雅地穿上了一件飾有刺繡的黑色小禮服。這部故事片獲得了奧斯卡最佳服裝獎(jiǎng)，奧黛麗·赫本也成為了Givenchy的繆斯和好友。此后的數(shù)部電影中，她的服裝都由Givenchy設(shè)計(jì)，其中包括《蒂凡尼的早餐》中的那條著名的“小黑裙”。奧黛麗·赫本創(chuàng)造的好萊塢優(yōu)雅別致的女性風(fēng)格也由此誕生，兩人一起創(chuàng)造了包括珍珠項(xiàng)鏈、無袖連衣裙和黑色長手套在內(nèi)的時(shí)尚經(jīng)典。
奧黛麗·赫本身穿Givenchy
設(shè)計(jì)的絲綢長裙。
攝影：Bert Stern，
美國版VOGUE 1963年4月刊
而在銀幕之外，相比于傳統(tǒng)的繆斯女神，奧黛麗·赫本跳出了那個(gè)珠光寶氣的世界，走向了更廣闊的天地。1988年，她擔(dān)任聯(lián)合國兒童基金會(huì)（UNICEF）非洲和拉丁美洲事務(wù)特別大使，在蘇丹、委內(nèi)瑞拉、埃塞俄比亞、索馬里等地進(jìn)行了大約50次考察旅行，直到1992年結(jié)束。Givenchy為她量身定做電影中的服裝、紅毯禮服，甚至她兩次婚禮的婚紗；她也參加設(shè)計(jì)師的時(shí)裝秀，以其創(chuàng)造的優(yōu)雅的好萊塢女性形象，為品牌的聲望做出了巨大的貢獻(xiàn)。1993年1月20日，奧黛麗·赫本因結(jié)腸癌去世，Givenchy出席了葬禮，一段佳話就此終結(jié)，但經(jīng)典時(shí)刻長存于世。
說到藝術(shù)界的繆斯，Edie Sedgwick是不得不提的名字。她自由、美麗又帶有悲劇色彩的富家女的魅力，吸引了安迪·沃霍爾和鮑勃·迪倫這兩位藝術(shù)家的注意，成為“工廠女孩”（Factory Girl）的代表人物，出現(xiàn)在沃霍爾多部實(shí)驗(yàn)影片中，被美國版VOGUE稱為“青年震蕩”（Youthquake）。沃霍爾認(rèn)為Sedgwick是夢露，形容她“如此美麗，但如此病態(tài)”，并補(bǔ)充道：“我真的很感興趣?！弊罱K，這位超級巨星也以悲劇收尾。
安迪·沃霍爾與Edie Sedgwick
安迪·沃霍爾和Sedgwick在Studio 54迪斯科俱樂部度過的無數(shù)瘋狂的夜晚里，也有Halston和他的繆斯女神Liza Minnelli的身影。Halston被認(rèn)為是形成Minnelli風(fēng)格的人，包括她標(biāo)志性的小精靈發(fā)型。1973年，Minnelli穿著亮黃色連衣裙和毛衣出席奧斯卡頒獎(jiǎng)典禮領(lǐng)取最佳女演員獎(jiǎng)。兩人在70-80年代形影不離，一起參加了許多活動(dòng)，并一起旅行。他們的友誼貫穿了Halston職業(yè)生涯的大部分時(shí)間，即使在他被自己的設(shè)計(jì)公司趕下臺后，他仍繼續(xù)為Minnelli設(shè)計(jì)她的大部分舞臺服裝，直到1990年因艾滋病相關(guān)癌癥去世。甚至在他去世后，Minnelli對Halston的支持一直堅(jiān)定不移。
Liza Minnelli頭戴Halston設(shè)計(jì)的圓頂帽，
身穿黑色絲絨條紋裙。
攝影:Alexis Waldeck，
美國版VOGUE 1967年11月刊
男性服裝設(shè)計(jì)師、藝術(shù)家與他們的女性繆斯之間的關(guān)系逐漸擺脫了“好萊塢式”，這不僅源于多元化的趨勢，也因?yàn)榕钥娝垢苷宫F(xiàn)并保持自己的個(gè)人特征，女性氣質(zhì)不再由“赤身裸體”和“曼妙曲線”來全權(quán)代表。
1967年的一個(gè)晚上，Yves Saint Laurent在巴黎俱樂部NewJimmy’s的舞池中第一次見到Betty Catroux，這位身高1.83米的金發(fā)女郎彼時(shí)正在舞池中跳舞。那時(shí)31歲的設(shè)計(jì)師已經(jīng)擁有了自己的時(shí)裝屋，憑借為女性提供具有革命性的現(xiàn)代時(shí)裝而風(fēng)靡一時(shí)。Saint Laurent在Catroux身上看到雌雄同體的理想女性形象，她戴著黑色的大眼鏡，穿著襯衫和褲裝，氣勢磅礴地坐在秀場前排。由Saint Laurent創(chuàng)作，Catroux演繹，這樣的默契配合，使得皮夾克、亞馬遜靴化身女性個(gè)性的一部分?！翱娝埂钡男蜗笠沧兊酶幼晕?、多元化，逐漸從被物化到成為掌權(quán)者。正如和Saint Laurent密切工作了數(shù)十年的他的另一位繆斯亦是知己Loulou de La Falaise所說， “從前我不認(rèn)為‘繆斯’這個(gè)詞適用于一個(gè)努力工作的人，但既然Yves Saint Laurent成為了歷史，我也成為了歷史的一部分，那么，也許成為一位繆斯不是一件壞事?！?/p>
Betty Catroux身穿Yves Saint Laurent
印花外套及連體褲。
攝影：Irving Penn，
美國版VOGUE 1969年9月刊
美國設(shè)計(jì)師Bob Mackie最早被大眾知曉，也和夢露在肯尼迪生日派對上穿的那條裙子有關(guān)。他當(dāng)時(shí)作為電影服裝設(shè)計(jì)師Jean Louis的助理，設(shè)計(jì)了那鑲嵌著2500顆閃閃發(fā)光的水鉆且?guī)缀跬该鞯倪B衣裙——也被稱為夢露的“第二層肌膚”。亮片、羽毛和幾乎沒有遮蓋的胸部、臀部和腿部輪廓設(shè)計(jì)，后來也成為Mackie標(biāo)志性設(shè)計(jì)的一部分，并由與他的一生都關(guān)聯(lián)緊密的“繆斯”Cher發(fā)揚(yáng)光大。
Bob Mackie為夢露設(shè)計(jì)的連衣裙手稿
自60年代后期開始，這位烏黑頭發(fā)的歌手就成為了服裝設(shè)計(jì)師的繆斯女神。盡管最開始Cher是以流蘇著裝和叛逆態(tài)度獲得公眾青睞，但舞臺上所有閃閃發(fā)光的事物讓兩人找到了共同的熱情所在。此后多年，Mackie為她創(chuàng)造了眾多載入歷史的服裝，其中最著名的要數(shù)1974年紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館慈善舞會(huì)（Met Gala）上Cher穿的那條飾有水晶和羽毛的透明連衣裙。在這條裙子的襯托下，她的身體若隱若現(xiàn)，將欲蓋彌彰的誘惑展現(xiàn)得淋漓盡致，引起了極大的轟動(dòng)，以至于后來Cher穿著它登上了《時(shí)代》雜志封面。
Mackie和身穿其設(shè)計(jì)的Cher共同出席
1985年大都會(huì)博物館時(shí)裝學(xué)院年度展覽。
同樣是對身體的展示，如果說當(dāng)年的夢露是被動(dòng)的、被物化的、以悲慘的死亡告終的，那么此時(shí)的Cher則似乎是站在主動(dòng)的高地上。1988年的年度新聞，被其在奧斯卡頒獎(jiǎng)典禮上穿的一條黑色透明連衣裙所占據(jù)，而它同樣由Mackie操刀。設(shè)計(jì)師那句著名的“穿我衣服的女人不怕被人注意”，被Cher詮釋得淋漓盡致。Cher想用一些能讓每個(gè)人都認(rèn)為她赤身裸體的東西來喚醒人們，她超薄的服裝，以及與Mackie合作制造的一連串的丑聞，成為當(dāng)時(shí)被批判的對象，但Cher似乎并不在乎，還成了第一個(gè)在電視黃金時(shí)段展示肚臍的女性。
1988年，Cher身穿Mackie設(shè)計(jì)的
連衣裙出席奧斯卡頒獎(jiǎng)典禮。
如今已過75歲的Cher依舊以她的“不老神顏”活躍在娛樂圈。在超過半個(gè)世紀(jì)的職業(yè)生涯中，她唱歌、拍電影、出演劇目、大方整容，退出樂壇又以搖滾風(fēng)格回歸；而其世紀(jì)末的告別巡演還被載入吉尼斯世界紀(jì)錄，成為女性藝術(shù)家進(jìn)行的最長、最賺錢的巡演。
正如Mackie和Cher的關(guān)系所展示的，創(chuàng)作者與繆斯之間早已不再是一條單行線，而是相互成就，相映成輝。在古希臘神話為繆斯寫下注解的兩千多年后，繆斯們從奧林匹斯山來到人間，依然可以輕歌曼舞，一展風(fēng)采，啟發(fā)靈感，為聚會(huì)帶來愉悅與歡樂，但依然可以當(dāng)英雄。
撰文：Lottie Pang
編輯：Lexi Chen
美術(shù)：小乙
圖片提供：視覺中國、
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