最近一段時間，Kim Kardashian和那件夢露古董裙的糾葛，恐怕是時尚圈討論度最高的事，像連續(xù)劇一樣，不時來個反轉。
(資料圖片僅供參考)
簡單回顧下前情。
在5月的Met Gala上，Kim Kardashian身穿著名女星Marilyn Monroe的古董裙亮相紅毯，成為當晚話題度最高的造型之一。
這件Marilyn Monroe的古董裙是她在1962年向當時的美國總統(tǒng)獻唱《Happy Birthday Mr.President》時所穿，這次活動是夢露去世前極為重要的一次亮相，意義非凡。
而這件古董裙本身也是價值不菲，由時裝設計師Bob Mackie與當時好萊塢著名設計師Jean Louis攜手打造的裸色鉆石長裙，上面純手工鑲嵌了6000顆閃鉆，在裸色輕薄的面料上，隨著光線熠熠生輝。
2016年，Ripley’s Believe It or Not博物館以481萬美元的價格將這件古董裙收藏。
當它再度出現(xiàn)在紅毯時，自然就成了人們話題的中心。
一方面，向來胸腰臀比夸張的金姐在采訪時表示，為了把自己塞進這件裙子3周內(nèi)瘦了16磅。
另一方面，畢竟這已經(jīng)是一件跨過半個多世紀的古董，并且其尺寸和身材豐滿的卡戴珊中間遠不止15斤的差距，大家都擔心裙子在穿著的時候遭到毀壞。
許多學者也抗議，認為古董服裝不應外借，畢竟這件裙子平時都是被存放在恒溫20攝氏度，濕度控制在40%-50%的保險庫里。
首次出現(xiàn)這樣的質(zhì)疑不久后，就出現(xiàn)了反駁的聲音，說金姐只是在紅毯上穿了一下原版古董裙，并且沒有強行拉上拉鏈，白色皮草就是為了遮蓋后面無法拉上的部分。
而離開紅毯后她就立刻換上更符合她身材尺寸的復刻裙，才去參加晚宴和拍攝。
還有一部分討論在于，在博物館Ins上的試衣視頻中，幾位工作人員半推半扯地讓Kim擠進這件裙子，這樣的力度是否是一件古董裙承受得住的。
這點后來也有辟謠，說在試衣的時候同樣穿的是一件1:1復刻品，為了在穿著原版前做設計上的調(diào)整。
顯然有網(wǎng)友對此不買賬，近期，網(wǎng)上開始爆出歸還給博物館的裙子，裙身細節(jié)被損壞的照片。
照片中可以看到這件古董裙后腰掛鉤處的面料已經(jīng)開始出現(xiàn)撕扯痕跡，并且附近的鉆石也有不同程度的掉落，肩帶處出現(xiàn)斷裂，裙子本身已經(jīng)發(fā)生了不可逆的損壞。
這下引起外網(wǎng)軒然大波，人們指責Kim和博物館這次完全不計后果的合作造成的損失。
國內(nèi)還有網(wǎng)友類比，就像“一個網(wǎng)紅借來了鄧麗君最后一場演出的定制禮服，并把它穿爛了”。
而后博物館方面出來辟謠，聲稱金卡戴珊并沒有對裙子造成損壞，并且這次合作也不涉及利益關系，只是單純的合作借出。
原本是兩者想要通過這件裙子的合作增加曝光度和話題的互利共贏，如今卻變成了眾人指責且無定論的社交罵戰(zhàn)。
古董裙，徹底回潮的一年
這兩年，紅毯的風向似乎變了。
之前大家在意禮服是不是當季、超季或者高定，如今似乎都調(diào)轉賽道，開始向過去回溯，于是古董裙成了明星們的摯愛。
Bella Hadid就是其中翹楚，找到自己風格的她口碑本就年年上升，今年更是通過古董裙將形象和品位拔到了新高度。
在這次戛納電影節(jié)，她就貢獻了多件不同時期，風格各異的古董裙。
一身1987年Gianni Versace為歌劇《Salome》特別定制的黑色禮服，壓褶、絲絨與綢緞蝴蝶結，層次豐富，氣質(zhì)危險又迷人。
以及一件來自1996年Tom Ford執(zhí)掌Gucci時期的白色禮裙，簡約經(jīng)典，還有恰到好處的性感。
陽臺上這身裸粉色束腰裙則來自Versace 2003年秋冬系列，溫柔古典的色彩與剪裁，Bella也演繹得十分到位。
這件Versace 2001年秋冬系列的鏤空拼接禮服裙，同樣驚艷。
還有這身在國內(nèi)很出圈的造型，1959年由Yves Saint Laurent設計的Dior古董裙和她的復古妝發(fā)完美契合，僅是幾步臺階就讓人感受到那個時代特有的美感。
另一位穿古董裙出圈的女星是Zendaya。
最近舉行的TIME 100紅毯上，她身穿一件由Bob Mackie設計的1998年秋季的Vintage禮服，色彩與面料拼接美到不行。
出席2021年金球獎紅毯的那身龍骨裙在當時討論度也極高，這件頗具未來科技色彩的露背裙，其實來自2000年的Roberto Cavalli。
越來越多的明星將注意力放在這些Vintage禮服上，掀起了一輪復古時尚潮。
她們穿古董裙的時候，
到底是在穿什么？
為什么古董裙曾經(jīng)作為偶爾一見的紅毯點綴，發(fā)展到今天幾乎人人都得來一件，中間到底經(jīng)歷了什么樣的變遷？
首先，Vintage古董裙流行起來本身是一件好事。
大家的注意力開始回溯過去時，那些曾經(jīng)的傳奇和經(jīng)典，被再次演繹正是我們開始回望服飾時尚史的好時機。
我們可以將這視作是當代年輕一代審美提升的一個轉折時期，經(jīng)歷過快速迭代的時尚潮流的洗禮，我們的審美能力和取向開始在逐步累積中清晰起來。
大家開始尋找更契合自己風格和品位的事物，不再僅用潮流卻俗套的事物去標榜自身，于是更多人開始選擇不僅只是站在時間線最前端的那些潮流，而是擴大到了更寬廣的時裝史中。
另外，與其說是大家真正開始發(fā)現(xiàn)Vintage的魅力，倒不如說更像是在已經(jīng)卷到不能再卷的時候，有人正好開辟出了一條差異化賽道。
社會學家西美爾曾經(jīng)在《時尚心理的社會學研究》中提出一個水滴理論。
他說，時尚，就是一個像水滴一樣的東西，是大家對于創(chuàng)新源頭的模仿，時尚從最具審美意識和創(chuàng)新能力的一群人開始，不斷向其他人流淌下來，直到最后，街邊的流浪漢身上也會穿著一件很多年之前的秀場新品。
當一件件Vintage禮服在紅毯上大放異彩，出圈引起海量討論的時候，這滴水滴就開始向四周快速流淌。相對于永遠會有更快更新的流行時尚，古著本身也是一種“新”，成為一種反向的潮流。
并且因為Vintage禮服或多或少都具有一定的歷史意義，能夠穿上品牌最新的款式是一種時尚的肯定，能夠穿上品牌珍藏在檔案館里的服裝，更是一種實力和地位的體現(xiàn)。
于是Vintage禮服在現(xiàn)下的流行文化中，成了兼具時尚、品位和能力的優(yōu)越感標簽。
如果能做到Bella Hadid、Zendaya與造型師Law Roach那樣將每件古董禮服演繹出彩，讓大眾有機會認識到這些存在于服裝史中的瑰寶，當然是一件非常好的事情。
但是，如果是為了吸引注意力、制造輿論而不顧對古董禮服的保護，這樣本末倒置的事情，背后反映的人性特征，不過是社交認同的需求罷了。
我們其實并不是真的那么需要“古董衣”，我們只是需要“標簽”——只不過被貼上好品位和優(yōu)越感標簽的，恰好是“古董衣”而已。
我們在保持對時尚熱愛的同時也要有敬畏之心，不要被所謂的潮流和標簽綁架。
畢竟那些“古董裙”上承載的價值與意義，如果因為今人追逐一時風光而造成不可逆的傷害，將成為時尚永難消去的傷疤。
編輯：Tristan
美術：羅蘭
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